KUNST FRA DJURS

Torsdag den 2. november 2017 kl. 19.30

Flensborg Bibliotek, Norderstr. 59, Flensborg


Sydslesvigs danske Kunstforening (og Nordisk Informationskontor i Sønderjylland/ Sydslesvig) inviterer til åbningen af udstillingen

Kunst fra Djursland - 8 kunstnere fra gruppen Syddjurskunstnere

  • Skulptør / Keramiker Trine Guld
  • Tekstildesigner Helene Vonsild
  • Keramiker Jørgen Hansen
  • Væver/ Designer Merete Erbou Laurent 
  • Maler Hans Clausen
  • Trædrejer Merete Larsen
  • Papirkunstner Jette Nørregaard
  • Billedkunstner Helle Bendorff


Åbningstale holdes af kunsthistoriker Grethe Bay.

Musikalsk underholding ved Hanne Röpke, piano.

Kunstforeningen byder på et lettere traktement.

Alle er velkomne - gratis adgang.

Lidt om kuntnerne:

Hans Clausen – som er født og opvokset i Slesvig by - maler ”igurbilleder, landskaber og abstraktioner - uafhængigt af tidernes skiftende genrer, smag og motiver - i et dynamiskt og robust billedsprog i en gennemført og let genkendelig penselskrift.  

Clausens billeder er båret af et optimistisk livssyn og styret af respekten for håndværket. I Flensborg viser han en samling billeder under titlen Vådt Land. Malerens strejftog på Djursland gennem moser, fugtige enge, langs bække, åer og grøfter, forbi søer og vandhuller har givet næring til det nye billeder.

Helene Vonsilds projekt ”De fire temperamenter” - som fortolker de fire temperamenter - det melankoliske, det sangvinske, det koleriske og det flegmatiske - udtryksfuld, overraskende i en nyskabende kunstnerisk helhed hvor det todimensionelle stof og det tredimensionelle menneske forstærkes i udtryk var antaget på Biennalen for Kunsthåndværk & Design 2015. I 2017 viser hun værket ”HUMAN TECTILE OBJECTS” på gine. Desuden præsenterer hun sin kendte ”puder med lynlås”.

Jette Nørregaard har arbejdet med papiret i mere end 20 år. Hun finder stadig nye muligheder inden for smykker, skåle, skulpturer og billeder. Hun går på opdagelse, udforsker, gør forsøg og undres. Papiret er stærkt, papiret er natur, det er forgængeligt. Papiret – det håndlavede, det østerlandske, genbrugspapiret, tegnepapiret - alt papir har sine muligheder. Et enkelt formsprog som sammen med papirets stoflighed og poesi, kan binde udtrykket sammen. Papiret bliver skåret, revet, krøllet, klippet, formet, farvet og bearbejdet med bl.a. voks, lim, lak, og olie og kombineret med f.eks. træ, tang, bladguld, bladsølv, sten og fundne ting.

Merete Larsen forvandler tykke trækævler til æstetiske udformede krukker. Hun siger om sig selv: Jeg har altid været fascineret af træ – og dets uendelige muligheder. Det resulterede i at jeg for snart mange år siden begyndte at eksperimentere med at dreje træ ned til det ekstreme i tykkelse (ca.1mm) så krukkerne blev transparente, næsten ligesom glas og porcelæn, dernæst farver og dekorerer jeg næsten alle mine arbejder. De færdige værker fremstår  stramt og næsten meditativt.

Jørgen Hansens keramiske værker overrasker og forbavser tilskueren ved deres kraftfuldhed. I de keramiske objekter finder man formelementer af nærmest uragtig karakter. Formerne er voldsomme, ligesom glasurernes farver er det.

Ofte henter Jørgen Hansen inspiration til sine objekter i genstande med relation til det daglige liv. Hans store fade er et fornemt eksempel på en sådan tolkning. De er opbygget med inddelinger, som danner linieforløb i form af sømme og sammensvejsninger, hvori glasuren har mulighed for at lægge sig.  

Jørgen Hansen arbejder med sine keramiske objekter på et højt elitært plan, men formår helt klart at efterlade sine værker i en elementær og oprindelig form.

Jørgen Hansen er mest kendt for sine spektakulære brændings skulptur installationer, hvor han sammen med lokale og internationale hjælpere bygger store arkitektoniske strukturer op og til sidst laver en offentlig brændingsproces på et døgn eller mere. I den tid gløder og forvandles leret fra den bløde formbare masse til den hårde samlende struktur, der er blevet et skulpturelt udtryk. Nogen gange får det lov til at leve længe videre, andre gange nedbrydes det på kortere tid gennem vejr og vinds indvirken. I 2007 var han således ophavsmanden bag den store brændingsskulptur ’Ballast’ ved Cathrinesminde Teglværk på Als. 1999 vandt han 1. pris -  Europäische Keramik ’99, Westerwaldpreis.

Trine Guld siger om sig selv: Leret er mit fortrukne materiale, men jeg benytter også glas, beton, bronze og andre materialer alt efter, hvad der egner sig bedst til værket.

Min arbejdsmetode er intuitiv og procesorienteret. Jeg arbejder mere ud fra ønsket om at afdække end at opfinde. Jeg har selvfølgelig som regel en ide om, hvor jeg vil hen, men jeg forsøger at holde processen åben indtil der viser sig noget, der er bedre, end det jeg kan tænke mig til. Jeg kan lide at arbejde groft og spontant, og ønsker at det færdige resultat har spor af redskaber og hænder.  

Materialet jeg benytter er en væsentlig samarbejdspartner. Jeg prøver at respektere og benytte mig af de naturkræfter og muligheder, der er indlejret i materialerne. Ofte får jeg foræret smukke former og overflader. Kunsten er at se det, når det er der.

Jeg holder meget af at modellere dyr og mennesker. Modelleringerne bruger jeg nogle gange som udgangspunkt for afstøbninger i beton, bronze og glas.

Desuden udstiller Væver/ Designer Merete Erbou Laurent og Billedkunstner Helle Bendorff.

Efter åbningen kan udstillingen ses fra den 3. til og med den 25. november 2017.
Mandag – fredag kl. 10:00 – 17:00, lørdag kl. 10:00 – 14:00

Invitationen til udstillingen kan ses her